Décimo primera semana

 

Continuamos buscando un grafismo adecuado para la creación arquitectónica  a la vez que intentamos desentrañar la metáfora del desfiladero que nos presenta Turner en su obra.

Décima semana

Continuamos explorando la ciudad mediante secciones con un nuevo vídeo y un nuevo intento de desentrañar la metáfora del desfiladero y de crear un espacio matriz habitable.

Novena semana

Con nuevos recursos adquiridos de la obra de Bill Viola realizamos un nuevo planteamiento de habitar el cuadro de Turner esta vez mediante un proceso mental característico de un arquitecto: la sección. A la vez se plantea el desfiladero como materia base del trabajo.Queremos desentrañar la potente metáfora que representa el desfiladero a través de la búsqueda de un desfiladero intermedio entre nuestra realidad y el cuadro de Turner

La oscuridad inunda la habitación. El frío húmedo de la lluvia se corta por la tenue luz de un quinqué. El calor de una cerilla ilumina mi rostro. El suelo se humedece, mis huesos se hacen agua. Las paredes son témpanos de hielo. el mundo se deshace fuera de estas cuatro paredes. La lana de una colcha me resguarda del desastre, mi refugio de ladrillo parece protegerme de el juego caprichoso del viento. Siento mi existencia restringida a este lugar, ligada a él. Mi fortín me envuelve , me cubre como a una oruga su crisálida.

Octava semana

Tras nuestro leve contacto con las técnicas del video analisamos la obra de Bill Viola. En especial los vídeos titulados "Anthem" y "The Passing". Gracias a este análisis nos acercamos a al lenguaje del cine poético y a la obra del cineasta americano.

Bill Viola:

   The reflecting pool :

                    
  Anthem:

En el vídeo se presenta una serie de imágenes cohesionadas a través de el grito de una niña. Entre las distintas imágenes surge el tema de la naturaleza,en especial del bosque como zona limpia de contaminación humana.Las tomas de industrias y ciudades evolucionan paralelamente a la secuencia de una niña que grita. La “narración” de lo que sucede con las industrias y ciudades, probablemente como himno de progreso, se ve interrumpida constantemente por los gritos de la niña, quizás aludiendo a la desesperación del ser humano que se ve ahogado frente a la idea de progreso, conducida por el avance tecnológico y la sociedad de consumo. Por otro lado aparecen secuencias que muestran operaciones quirúrgicas, escaners cerebrales, radiografías e imágenes del interior del cuerpo humano, esto en mi opinión simbolizan el tema del cuerpo humano, la materialidad de este, la dualidad cuerpo - espíritu, el miedo a la enfermedad y la mortalidad. También aparecen imágenes de edificios industriales en ruina, como muestra de lo que el progreso a dejado atrás. Además están presentes imágenes de casas y utensilios domésticos como reflejo de la vida cotidiana al igual que imágenes de momentos de ocio y relaciones como muestra de las relaciones humanas.En resumen el vídeo es un intento de captar el himno de nuestros tiempos formado por el progreso, las relaciones sociales, la cotidianidad, la naturaleza y el paradigma intemporal del cuerpo humano incluido el tema de la muerte. Todos estos temas desbordan al ser humano representado por la niña que grita como muestra de desesperación y lucha vital.

 The Passing:

La película relata como historia de fondo la muerte de la madre de Viola y el nacimiento de su hijo como muestra de dos viajes dos tránsitos de la vida a la muerte y del útero materno ala mundo exterior. Estos acontecimientos íntimos y personales que nos abren una puerta al interior de cada uno de nosotros, a la reflexión sobre la constante transformación de las cosas, a los ciclos de la naturaleza, al fluir del tiempo.?Viola se apropia del flujo temporal mediante el vídeo, el tiempo es su materia prima, lo suspende, lo acelera, lo eterniza en un instante, se apropia de esa corriente y la moldea para revelarnos a cada momento un determinado efecto visual, pleno de sentidos. Asistimos a imágenes profundamente íntimas que nos sumergen en un relato hipnótico donde se reflejan sensaciones y emociones universales. La proyección de la película es disparadora de una proyección interior, de una travesía desde el interior del artista a nuestro propio interior. Viola trata la vida como la existencia entre dos extremos el nacimiento y al muerte, las continuas imágenes de una persona suspendida en el agua son una metáfora de la existencia como estado suspendido entre la vida y la muerte.El vídeo es todo una reflexión filosófica personal que Viola nos transmite mediante el tratamiento de las imágenes y la narración de la historia. La manipulación del tiempo y las imágenes nos transportan a una visión onírica, semiinconsciente de la realidad gracias ala cual podemos afrentar temas como la muerte , la vida , el tiempo, el transito vital etc.

Séptima semana

Tras la visualización de los primeros trabajos replanteamos el proyecto, esta vez bajo la influencia de la lectura de " Las ciudades invisibles" de Italo Calvino. Esta nueva realización del proyecto imaginativo de habitar el cuadro se hizo mediante la técnica del vídeo utilizando como materia prima las acuarelas.  

Al llegar al embarcadero , se escucha ya el bullicio de compradores y vendedores. Es día de mercado , el aire huele a a canela y romero, con un matiz exótico de jazmín traído por los comerciantes de telas y piedras preciosas. El suelo esta empedrado y sube en pendiente, es costoso el andar. El sol ilumina las casas de cal, tiñendo el puerto de tonos rojos y naranjas. Pese a la dificultad avanzo cuesta arriba, me muevo entre la agente, no se que busco, pero continuo. Subo unas escaleras y a través de un gran arco me adentro en las entrañas de la ciudad. Ahora todo es mas reposado, camino por callejuelas, entre casas de adobe. Entonces encuentro lo que buscaba. lo que me llamaba como un canto de sirena. Voy hacia ella. Es duro andar, hace calor y el aire con aroma a azahar me despeina. sigo avanzando, al fin la encuentro. Intrigada me sumerjo en ella. La luz del vitral, me inunda, casi me ciega, a medida que avanzo se hace mas fuerte, al igual que el olor a incienso. No llego a la luz, parece inalcanzable. en el camino me quedo atrapada por la belleza de la cúpula que parece prometerme el cielo a través de su óculo.

Las Ciudades Invisibles - Italo Calvino

Sexta semana

Con un mejor dominio de la técnica y mayor proximidad al lenguaje de Turner, realizamos un ejercicio de imaginación, habitando un cuadro del autor. 

Quinta semana

Continuamos nuestro acercamiento a Turner y nuestra búsqueda de mayor dominio en la técnica de la acuarela. Para ello utilizamos las obras de Turner las cuales intentamos copiar , buscando así apropiarnos el lenguaje pictórico de Turner su forma de expresión y de crear ambientes.